1.^er FESTIVAL DE LUZ DE ZARAGOZA

Del 21 al 23 de febrero de 2025 se celebrará en Zaragoza la primera edición del Festival Zaragoza Luce, que está coorganizado por Antídoto y por el Ayuntamiento de la ciudad.

Zaragoza se convertirá en un escaparate internacional que celebra la intersección entre arte, luz y espacio público e invita a los visitantes y ciudadanos a reflexionar sobre la luz como un medio de transformación social y cultural.

Durante tres días Zaragoza se convertirá en un museo al aire libre donde, a través de la luz, ocho de las ubicaciones más icónicas de la ciudad se transformarán en escenarios luminosos. Cada uno de estos espacios será reinterpretado a través de una narrativa luminosa que invita a los espectadores a redescubrir la ciudad bajo una nueva luz.

Se habilitarán audioguías de todas las creaciones, además de otros contenidos multimedia con explicaciones a los que se podrá acceder a través de un QR colocado junto a cada una de las obras.

CONCIERTOS Y VISITAS GUIADAS

Durante el Festival se han programado conciertos de jazz y blues que acompañarán al público en su recorrido  entre las distintas instalaciones. Los dúos Twisted Harmonics, Limpios Jazzeados y Marta Marín & Javi Callén ofrecerán recitales en vivo entre las 19.00 a 22.00. Estos conciertos se distribuirán entre la Plaza Sas, la Lonja y la Plaza Ariño.

Además se podrá disfrutar de visitas guiadas a través de Zaragoza Turismo en dos horarios,  a las 19:00 y a las 20:30 con salida desde la Oficina de Turismo situada en la Plaza del Pilar. Durarán una hora y la tarifa general será de 2,55 euros.

PROPUESTAS ARTÍSTICAS

1. Teatro Romano – ‘Fiat Lux’ (Toni Arola)

La obra de Toni Arola, uno de los artistas más destacados en el ámbito de la luz, invitará a entrar en un universo paralelo donde la luz y el espacio se convierten en un lenguaje sensorial con una pieza ad hoc al espacio y dimensiones del Teatro Romano de Zaragoza. A través de láseres, humo y una serie de elementos interactivos, «Fiat Lux» envuelve al espectador en un espacio volumétrico y cambiante, que parece surgir de la nada, mutar, desaparecer y reconfigurarse constantemente.

Ubicación: Calle de San Jorge 12. HAZ CLIC

2. Fachada del Colegio de Arquitectos – ‘Pii, expansión arquitectónica’ (Néstor Lizalde)

Néstor Lizalde es un artista y creador cuya obra explora las posibilidades del arte a través de la tecnología y la experimentación. Su trabajo fusiona arte electrónico, programación y fabricación digital.

La fachada del Colegio de Arquitectos de Aragón (Plaza de Ariño) será el lienzo donde fusionar el arte contemporáneo y la tradición arquitectónica con la obra «Pii, expansión arquitectónica». Se trata de una escultura electrónica que genera un cuerpo lumínico que se expande más allá de su propio límite físico. Con el uso de sensores infrarrojos, matrices de luz y espejos, la obra crea un entorno en el que el espectador es parte activa del proceso artístico. La escultura reacciona a la presencia y el movimiento del público, con un sistema de iluminación distribuido por las ventanas del edificio. Además, incorpora sensores infrarrojos que permiten que la instalación responda al comportamiento del público.

Ubicación: Calle de San Voto 7. HAZ CLIC

3. Plaza de San Felipe – ‘El Núcleo’ Artista (Gustavo Omedes)

Gustavo Omedes presenta en la Plaza San Felipe la escultura lumínica «El núcleo«, que utiliza la luz como lenguaje universal en una estructura de impacto visual.

Se trata de una estructura cúbica que proyecta un paisaje visual en constante transformación, donde la intensidad, el color y el ritmo de la luz crean un espectáculo envolvente e hipnótico.

Ubicación: Plaza San Felipe. HAZ CLIC

4. Plaza del Justicia – ‘Trayectos de luz del alba’ (Javier Riera)

Javier Riera es un artista reconocido internacionalmente por su capacidad para combinar la luz y la geometría en intervenciones artísticas únicas.

«Trayectos de luz del alba» modifica la fachada de la Iglesia de Santa Isabel (Plaza del Justicia) con proyecciones geométricas.

Ubicación: Plaza del Justicia. HAZ CLIC

5. Fuente de la Hispanidad – ‘Solar Dust’ Artistas: Quiet Ensemble (Italia)

El colectivo artístico fundado en 2009 por Fabio Di Salvo y Bernardo Vercelli, es un grupo especializado en fusionar naturaleza y tecnología. La intervención «Solar Dust» transformará la Fuente de la Hispanidad (Plaza del Pilar) en un reino celestial donde estrellas brillantes flotarán suspendidas en una estructura tridimensional que evoca una nube etérea. Esta obra que combina luz y sonido en un espectáculo inmersivo y sensorial que invita a la contemplación.

Ubicación: Fuente de la Hispanidad (Plaza de Nuestra Señora del Pilar). HAZ CLIC

6. Plaza del Pilar – ‘Sign’ (Vendel & de Wolf, Holanda)

El trabajo de Vendel & de Wolf, formado por los artistas Paul Vendel y Sandra de Wolf, tiene una trayectoria consolidada en el campo de la luz y el diseño interactivo.

«Sign» se trata de una instalación lumínica que fusiona la luz, la geometría y el movimiento para generar una experiencia única. Esta obra llega a Zaragoza con su característico uso de cientos de tubos que simulan el bambú y LEDs programados. A medida que el espectador se aproxima, el trabajo revela su verdadera naturaleza: un baile hipnótico de luces que se desplazan a lo largo de los tubos, creando patrones luminosos y fluidos que parecen desmaterializarse en el aire.

Ubicación: Plaza de Nuestra Señora del Pilar. HAZ CLIC

7. Fuente de la Plaza de la Seo – ‘Artificial Humans’ (Atelier Haute Cuisine, Bélgica)

Atelier Haute Cuisine es un colectivo belga de diseño fundado en 2009 por Bernd Tyskens y Benny Conings. «Artificial Humans» presenta figuras humanas a tamaño real, iluminadas y dispuestas tanto dentro como fuera de la Fuente de la Plaza de la Seo. Las figuras, iluminadas de manera dramática, parecen cobrar vida propia gracias al juego con la luz, creando la sensación de seres humanos artificiales.

Ubicación: Plaza de la Seo. HAZ CLIC

8. Puente de Piedra – ‘Colosses’, (Louxor Spectacle, Francia)

El colectivo que trae esta creación está especializado en arte callejero y su vinculación con el agua ha llevado su arte a diversas ciudades del mundo. Sus trabajos a menudo exploran la relación entre el ser humano, la naturaleza y el espacio urbano, uniendo la belleza de la luz con un compromiso con los desafíos contemporáneos.

La intervención «Colosses» presenta a dos enormes figuras luminosas, representando hombres gigantes que interactúan con el puente, creando una metáfora visual poderosa sobre la fragilidad humana frente a las fuerzas de la naturaleza. La obra se situará en las inmediaciones del Puente de Piedra. Los gigantes parecen sostener los pilares del puente, como si lucharan contra las aguas crecientes que amenazan con destruirlo.

Ubicación: Puente de Piedra. HAZ CLIC